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Cura Arte - Residência Artística 

”Quando uma grafiteira avança nenhum grafiteiro retrocede!”

Em 2018 o CURA realizou sua primeira residência artística com uma missão em mente: fortalecer a cena feminina do graffiti em BH. Com o tema “Mulheres Grafiteiras”, a Residência CURA selecionou 4 artistas para uma imersão de 5 dias na galeria BDMG Cultural.

Bárbara Daros, Fenix, Kakaw e Scheilla SSol produziram oito painéis que ficaram expostos no BDMG Cultural e na Casa Sapucaí durante a 3ª edição do CURA. As artistas também receberam mentorias de Priscila Amoni, artista e idealizadora do CURA, Bernardo Biagioni, curador da galeria Quartoamado, Edmun, artista membro da PDF Crew e referência internacional no graffiti 3D e Raquel Bolinho, artista criadora de um dos persongens mais icônicos do graffiti de BH.

Residencia Artística Entre Serras - Eco Villa Céu de Gamarra, MG.

A Residencia Artística Entre Serras aconteceu na Eco Vila Céu de Gamarra Baependi Sul de Minas Gerais. 

Fomos seis artistas selecionados para participar da residencia coletiva por 10 dias imersos em propostas criativas com orientação das artistas Aline Bernardi, Carol Pedalino e Dasha Lavrennikov.

O trabalho coletivo resultou em uma oficina de contra partida na creche de Nha Chica na cidade de Baependi 

e uma apresentação mostra de resultado coletivo na cidade de Piracicaba. 

A residencia contou também com a presença de uma equipe de registro e filmagem com os artista Pedro Kiua e Michel Schettert

Intervalo de tempo e espaço, antítese  do que não é compartilhado. Em meio ao céu circular, protegidos pelas serras, entre nós dançamos. Terras de minas brotam amoras vermelhas cor da pele tocada pelo tempo frio de Gamarra.

Esqueleto gélido que se esquenta no compasso do fogo. Corpos em fila ligando cada estrela do céu, desenho que contorna espaço, que faz arte.

Estar na Residência Artística Entre Serras foi um bálsamo para o coração dessa artista, que pede tempo de fruir sem tensões do cotidiano. Pausa para a construção poética, impulsos do criar que soma a nossas bagagens, agregando novos valores, memórias do corpo.  

Tempo bom para estar com outro ao pé da fogueira, cantar cantiga de esperança em tempos estranhos de discórdias e incoerências. Assim foram esses dez dias de alegria de fazer arte compartilhada entre nós e entre flores/gente nascidas do ventre terra com as bênçãos de Santo Antônio e Nhá Chica, “isso acontece porque rezo com fé” assim dizia a benfeitora.

Em meio as serras tiro o momento vivido e conceitos corpo que dança  afro contemporâneo fortalecendo em minha poética. Irei apresentar um novo trabalho agora nas férias, que será apresentado no Rio de Janeiro, Ramos. Muito do que vivemos me encorajou a apresentar essa obra acreditando que fui alimentada pela Residência e dos encontros que de La surgiram.

Scheilla SSol

Residencia Artística Casa de Tupã - Cidade de Iraquara Chapada Diamantina BA, 2017

A Residencia Artística Casa de Tupã aconteceu na cidade de Iraquara Chapada Diamantina BA, com duração de 10 dias. 

Em profunda imersão eu mais três artistas produzimos trabalhos individuais apresentados numa pequena mostra ao final da residencia. 

 

Oficina Mahku com os indíos Huni Kuin condução do artista Ibã - Sesc Palladiun BH, MG 2017 

Apresentei como proposta o projeto As Donas da Terra, que consistiu no encontro com mulheres da comunidade local, benzedeira, rezadoras, para que a partir do contato com as mulheres realizei pintura mural, desenhos técnica mista e foto performance realizada dentro da Gruta da Lapa Doce Iraquara. Durante o encontro com as mulheres faço a cada uma a pergunta dispositivo para o trabalho "Qual planta você é? A partir das respostas crio desenhos surreais zoomorficos de mulheres plantas. 

A Oficina Mahku aconteceu no Sesc Palladiun com dois dias de duração tendo como resultado a pintura vitral da fachada do Sesc Palladiun Algusto de Lima. O trabalho foi conduzido pelo Artista Ibã indio Huni Kuin

Laboratório Permeabilidades do projeto CEIA, com os artistas orientadores Otobong Nkanga e Vaughn Sadie e eposição final na Funart. 10 dias BH,MG 2012.

PERMEABILIDADES foi o sétimo evento internacional promovido pelo CEIA em Belo Horizonte. Neste evento, o CEIA propôs a realização de várias atividades de formação artística no campo das artes plásticas, cujo foco foi a presença da permeabilidade existentes entre os meios artísticos.

A permeabilidade é uma característica notada e discutida no campo da Arte, ao longo de todo o século XX e XXI, foi desejo do CEIA, no momento atual, criar um espaço onde experimentação e compartilhamento reativassem reflexões sobre uma condição inerente a esses meios.

A diversidade social provocada, propositalmente, por este encontro, vem tencionar pensamentos e trocas sobre as várias realidades socioculturais de cada individuo participante, criando também uma plataforma onde as permeabilidades podem ser relativizadas.

As discussões do evento Permeabilidades foram iniciadas ao longo do ano de 2011, quando o CEIA promoveu na cidade o evento CONVERSAS, cujo ciclo de palestras começou a abordar o tema da Permeabilidade, sendo uma preparação para as discussões propostas.

Período de realização: 16 de julho a 1º. De Agosto de 2012.

Local de Realização: Belo Horizonte (Funarte MG)

Projetar e projetar-se: Desenho como projeto de algo a saber, com os artistas orientadores Marcelino Peixoto e Lucas Di Pascuale. Promovido pelo Centro de Experimentação e Informação de Arte, CEIA de 12/07 a 23/07. 104, BH,MG.  2010    

Este projeto promoveu a reunião de 16 artistas, brasileiros e internacionais provenientes de países como Argentina, Nicarágua, Egito, Holanda, França e Ilhas Comores, em um ateliê coletivo.

Além do Ateliê Coletivo, foram realizados três workshops os quais atenderam a mais de 60 artistas da cidade de Belo Horizonte e outras localidades.

Não dá para negar a importância do desenho como base estrutural de qualquer imagem. Com DESENHO; o objetivo do CEIA foi focalizar essa mídia como campo de investigação artística para a expansão da percepção do indivíduo no campo do sensível, estimulando interessantes estudos sobre a expressão visual.

Período de realização: 5 a 25 de julho de 2010

Local: Belo Horizonte (Espaço Cento e Quatro)

Participou da oficina Femmeuses da artista Cécile Proust, Sesc Palladium. Apresentação e participação do vídeo performance de Cécile. BH,MG. 2013

Cécile Proust trabalha com gênero e feminismos. 

Trabalhou no Rio de Janeiro e em Belo Horizonte nas femmeuses do projeto na cidade em  2013 e 2014.

Foi uma residencia que trabalhou com dançarinos, ativistas, teóricos, mas também pessoas para quem o espaço urbano é uma passagem diária.

"Nosso protocolo nos permite coexistir a palavra e o espaço, dar para ver e ouvir o modo pelo qual um espaço público interage com nosso modo de existir no mundo."

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